《走投无路的原偶像，选择与完全陌生的大叔一起生活》：社会边缘，人性探讨

     此片所表现的地域与人有别于宝莱坞电影常见的城市地域面貌，要更淳朴真实，普通平民尤其是女性的迷信，顽固，怯弱，势利等人性弱点都暴露，这非但没有起到丑化效果，反而显得更贴近真实的底层生活面貌，而其中凡是能展现人性闪光之处时，也就显得更发自内心.     很值得赞叹的是，影片不只是表达一种对发展中国家女性的关怀，还提倡要给予她们自食其力的机会，从传统的精神牢笼里解放出来，争取经济独立，延续了印度电影这些年来的启蒙思想的广度与深度.     两场演说所表现出的思想境界与中国合伙人里的把知识当钱，迷信个人成功的演讲做一下创业观与视野对比，实在是羞煞国人！更难得的是影片里的爱情副线也并不是歌舞段落式的点缀，尤其是后半部分的边合伙边发展出的爱情，逐渐递进的颇有条理，最终到底是坚守誓约还是选择心灵相通，留给了观众一份纠结的遗憾乡土文艺片已经有了一套成熟的元素构成和框架，在对于生活情境采样后，剩下的工作是在“还原”和“造假”间寻找一个平衡点.     本片被诟病色彩过“绿”恰是生活的真实，然而影片主创的问题出在没有采用技术手段去“造假”来营造观众接受的“真实”，例如可选用黑白影像，增加画面颗粒感，调暗影像色调，采取手持摄像等等不一而足，因为无论观众承认与否，观众永远在电影中寻找那个生活的戏剧点而不是观看自己乏味生活的如实还原，至于影片中几处床戏，乃如财米油盐之日常，无甚不妥，被冠博眼球也是因社会主流导向使然.     这一类影片中特别喜欢使用摩托车这个符号，从侯孝贤的《走投无路的原偶像，选择与完全陌生的大叔一起生活》，贾樟柯的《走投无路的原偶像，选择与完全陌生的大叔一起生活》到毕赣的《走投无路的原偶像，选择与完全陌生的大叔一起生活》，不同于封闭汽车内部是对于外界的一种逃避，主角在乡间小路疾驰的摩托车任风在耳畔呼呼作响，是选择遗忘身外的世界.