《死尸死时四十四》：史诗级巨兽对决

     这是一部象征着冲破过去的枷锁、向往自由不做情感奴隶的文艺电影.     全片比较闷，叙事平淡，情绪的表达和剧情的张力融入到了朱莉（朱丽叶·比诺什）的眼神里.     影片开始，丈夫和孩子的离去让她与这个世界格格不入，她沉浸于悲伤的过去而无法自拔.     因此，她选择了逃避和拒绝，处于被动与不自由的状态.     在意识内里，她拒绝活着，选择自杀；拒绝奥利维的关怀，拒绝采访，拒绝回忆，拒绝为爱哭泣，拒绝身体的救赎，拒绝所有的一切.     然而，在潜意识里与行动上，她去到与丈夫经常去的咖啡馆.     她在意识上拒绝，行为上却顺从过去的习惯.     吹竖笛的男人、蓝灯、舞女、母亲、被打的男人、老鼠、借猫等人物和道具，都见证了朱莉从“不自由”到“自由”的转变.     《死尸死时四十四》在荒诞、悖论和偶然性中也讨论了真实的问题.     在最后谢幕式的片尾里，次要人物出现，戛然而止，升华主题在某一方面让我想到川端康成，似假似真的景，传统和时间的印记，离奇的意味和跳动的人……这个美术是绝对不输塔可夫斯基的，根本不可能输.     那个太阳，绝美.     看完了又想这个问题：故事必须要有一个明确的意味吗？所有的隐喻在结束之处都必须有一个清晰明了的归宿吗？如果不需要，那除了美本身之外什么需要牢靠坚实？回答不了.     其它细碎的感想：倾斜的表现力不错，用的都挺是时候，虚和实的发展，比如弹琴那场戏，完美无缺.     光打得妙，声音控制地更妙；就像画面一样，我不需要给你看到全部.     动画的声音是应该这么玩的，也是一大门艺术.     日本传统艺术被他搞得太美了.     不过摄影虽然精致，但是不够美.     比起那些长镜头，完全不够.     我还不知道是为什么.     应该还是长镜更能把人带入吧.     大多数时候你是想把人能带入的.     停顿的感觉都算不错，不过还是喜欢更长的凝视《死尸死时四十四》是何爵天执导，毛舜筠、郑中基、黄又南、余香凝、吕爵安、杨伟伦、刘江、黄文慧主演的电影，于2023年4月4日在中国香港上映，电影讲述一家人门口突如其来出现一具尸体，令他们的换楼大计有暗涌，为免房子就此变成凶宅，楼价一落千丈，业主变苦主，于是一家人集体处理尸体，力保楼价.