电影《白云山传奇》导演阐述《白云山传奇》剧组的演职员都是经过资格挑选,具有丰富工作经验的电视从业人员或者艺术家 我相信,你们各位已经熟读剧本,明确分工,在以后的实际拍摄中都能娴熟地运用专业知识,自觉地完成岗位任务 今天,我利用这个漫谈的机会,把拍摄《白云山传奇》的起因、要义,跟大家做个统一观念的认识 唯此,我们在创作过程中才能步调一致,减少分歧,提高效率,才能把才智最大化的发挥出来 讲述出一个动人的故事,只是完成了我们电影的一个载体,拍《白云山传奇》这样一部观赏性较强的悬念动作电影,重要的是不能把中国文化的含量丢掉,要让观众在娱乐之中得到有益的教育 此刻,我想诸位已经十分清楚我们在拍摄中的创作态度和创作原则了,说故事只是我们的手段而非目的 我们所要努力实现的是:用生动的艺术形象来表达一个有意义的理念,用一个基础的理念,来支撑艺术形象所承载的娱乐观念价值 而这个价值则是《白云山传奇》所追寻的终极目的——通过一个夺宝和护宝的故事,折射出一种文化精神 警醒世人,洞察今日,鼓舞青年,启迪未来 所以,在《白云山传奇》中的人物造型和人物表现,总体要求是神似大于形似,在追求神似的过程中尽量接近形似,在接近形似的过程中舍弃不利神似的物理特性,强调夸张人物外型有助神韵突出的形态和特征 如此,就要求导演部门选择演员时便遵循这一原则,才能为后面的造型师提供方便,打好基础 造型部门在设计演员形象时,制作部门在拍摄演员时,都能有这样的关照意识,缺一而不可 照明布光、摄影角度、画面色彩,每个部门都注意起来,演员就自然会生活在他所饰演的角色氛围中 那么,激情的却是控制的,控制的却又是放松的表演也会应运而生 《白云山传奇》需要这种流畅但不油滑的表演,同时,马戏和动作戏又是这部电影的重点部分,所以动作导演和武行要和演员精心配合 才能够为我们的银幕带来鲜活的、动感的画面 这是创作的规律,也是创作的智慧 希望每个职能部门认真阅读剧本,消化我今天提出的观念和要求,细心琢磨自己专业的表现方法,在一个统一的艺术思想指导下,发挥职业专长,为整体剧作加分 没有风格的作品,是平庸的作品 有了好的题材,有了好的剧本,有了好的创作班底,有了可靠的资金保证,《白云山传奇》按常例的熟练操作当然会顺利完成 但这只是一种熟练工艺的流水制作,缺少那种如绘画一样激动人心,形式感强烈,呈现出某种风格的力量 在《白云山传奇》中,我们不但要常规的运用制作工艺,以规范的镜头蒙太奇语言完成流畅的叙事,更要在可能的地方不间断地、不停息地追求气氛的营造,美术、环境、服饰、道具、表演、光影,摄影角度、构图各个方面都要制造韵味 实现这种韵味除了挖掘各位的美学修养之外,有一点是我想强调的,那就是每一个环节都强调对比 内容情节的对比,节奏的对比,色彩的对比……唯有差异才有冲击力,有了冲击力,强烈的参差或特别的协调,给人印象就深,韵味就容易出得来,《白云山传奇》特有的风格就会凸现出来 剧作已经为我们提供了良好的情节和规定氛围的基础,强弱人物的对比,希望各位同仁仔细研究研究剧本中的内容,这是编剧苦心设置的,千万要读懂,不要草草忽略掉 高科技数字技术的运用在《白云山传奇》中也不可或缺 恰倒好处地运用数字技术,除片头尾的二维三维特技制作,在剧情进行之中,也要有机地将数字和传统技术结合起来,这中间包括调色,画面的压缩、扩张、环境局部的消除等等 关于运动镜头在这儿我想特别说明一下,摄影师惯用的升降、推拉、摇移等运动镜头,在《白云山传奇》这么大的镜头量中必不可少,但我们切不可人为地为了动而动 我觉得加强演员在场内的自主运动而带动镜头移动会来得更加自然,更加生活,更加有动感 对于照明,我的要求和对摄影相反,我希望灯光的设置不一定非要还原生活,而要讲究光源的画面效果 只要保证了照度,尽可能追求唯美的光效,如果能让观众首先在画面上感受到照明师的才华流溢,则是成功的照明 道具、服饰等部门也同此理,要在精神符合时代的前提下,追求唯美效果 播出时间播出平台2022年6月24日CCTV6电影频道2023年2月4日2024年6月7日
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